1 қазанда Халықаралық музыка күні аталып өтеді. Мерекенің тарихы, Иегуди Менухиннің рөлі, әлемдегі ең көне музыкалық аспаптар, музыка туралы ғылыми деректер және Minatrix.FM командасының құттықтауы.
1 қазанда бүкіл әлемде Халықаралық музыка күні аталып өтеді — бұл композиторлар мен орындаушылардың, диджейлер мен продюсерлердің, музыканттар мен дыбыс режиссерлерінің, музыка журналистерінің, радио жүргізушілерінің және, әрине, миллиондаған тыңдарманның мерекесі. Minatrix.FM үшін бұл күннің орны ерекше: музыка оны жасайтын адамдардың арқасында ғана емес, сонымен бірге жаңа әуендерді іздеп, тыңдап, талқылап және өзгелерге ұсынып жүрген тыңдармандардың арқасында да өмір сүреді.
Музыка адамзатпен жазудан, қазіргі мемлекеттерден және бізге үйреншікті көптеген өнер түрлерінен әлдеқайда бұрын бірге келе жатыр. Мыңдаған жыл ішінде аспаптар, нота жазу жүйелері, жанрлар мен дыбысты тарату технологиялары өзгерді, бірақ адамның музыка жасауға деген қажеттілігі ешқашан жоғалған жоқ.
Бүгінде басқа құрлықтағы әртістің композициясын тыңдау үшін бірнеше секунд жеткілікті. Ал көне сүйек сыбызғысынан цифрлық стримингке дейінгі жол ондаған мың жылға созылды.
Неліктен Халықаралық музыка күні 1 қазанда аталып өтеді?
Бұл мерекенің тарихы Халықаралық музыка кеңесінен — International Music Council (IMC) ұйымынан басталады.
Кеңес 1949 жылы UNESCO қолдауымен музыка саласындағы халықаралық ынтымақтастықты дамыту және музыка арқылы адамдар мен мәдениеттер арасындағы байланысты нығайту мақсатында құрылды.
Арнайы Халықаралық музыка күнін белгілеу идеясы әлдеқайда кейін пайда болды. 1973 жылы Лозаннада өткен IMC-тің 15-ші Бас ассамблеясында осыған қатысты арнайы қарар қабылданды.
Алғашқы Халықаралық музыка күні 1975 жылғы 1 қазанда өтті. Бұл бастаманың негізгі авторларының бірі — әйгілі скрипкашы әрі дирижер Иегуди Менухин. Ол 1969–1975 жылдары Халықаралық музыка кеңесінің президенті қызметін атқарды.
Алғашқы мереке қарсаңында IMC мүшелеріне жолданған хатта Менухин мен ұйымның вице-президенті Борис Ярустовский оның негізгі мақсаттарын түсіндірді: музыкалық өнерді қоғамның әртүрлі топтарына қолжетімді ету, елдер арасындағы мәдени алмасуды дамыту және музыканы өзара құрмет, достық пен бейбітшілікті нығайтудың құралы ретінде пайдалану.
Сол кезде концерттер өткізу, композиторлармен және музыканттармен кездесулер ұйымдастыру, музыкалық аспаптар мен жазбалар көрмелерін өткізу, дәрістер, радио және телебағдарламалар әзірлеу, шығармашылық байқаулар ұйымдастыру ұсынылған болатын.
Жарты ғасырдан астам уақыт өтсе де, бұл идея өзектілігін іс жүзінде жоғалтқан жоқ.
Музыка қазіргі өркениеттен әлдеқайда бұрын пайда болған
Адам музыка жасауды алғаш рет қашан саналы түрде бастағанын біз ешқашан нақты біле алмауымыз мүмкін. Адам дауысы, қол шапалақтау және ағаштан жасалған соқпалы аспаптар ондаған мың жыл бойы жер астында сақтала алатын заттар пайда болғанға дейін-ақ қолданылған болуы ықтимал.
Дегенмен археологиялық деректер ежелгі Homo sapiens өкілдерінде музыка мәдениеті әлдеқашан қалыптасқанын көрсетеді.
Қазіргі Германия аумағындағы Шваб Юрасы үңгірлерінен археологтар құс сүйегі мен мамонт азуынан жасалған флейталарды тапқан. Зерттеулер мұндай аспаптарды жасау дәстүрі 35 мың жылдан астам уақыт бұрын болғанын көрсетеді, ал осы өңірден табылған кейбір жәдігерлер шамамен 40 мың жыл бұрынғы кезеңге жатады.
Бұл жай ғана дыбыс шығаратын кездейсоқ заттар емес. Олар дыбыс биіктігін өзгертуге арналған арнайы тесіктері бар әдейі жасалған музыкалық аспаптар.
Демек, музыка жоғарғы палеолит дәуірінің өзінде адам өмірінің бір бөлігі болған — қалалар, жазу және егіншілікке негізделген мемлекеттер пайда болғанға дейін-ақ.
Бүгінде де ойнауға болатын көне музыкалық аспаптар бар
Тағы бір ерекше жаңалық Қытайдың Хэнань провинциясындағы неолит дәуіріне жататын Цзяху қонысынан табылды.
Онда қызыл төбелі тырнаның сүйегінен жасалған, жасы шамамен 9 мың жыл болатын бірнеше флейта табылған. Кейбір аспаптардың жақсы сақталғаны соншалық, зерттеушілер оларда дыбыс шығарып, олардың құрылымы мен дыбыстық қатарын талдай алған.
Бұл флейталарда бес, алты, жеті немесе сегіз тесік бар. Бұл олардың жасаушылары дыбыс биіктігін әдейі ұйымдастыруды жақсы меңгергенін көрсетеді.
Музыка тарихы тұрғысынан бұл өте қызықты: адам жекелеген дыбыстарды музыкалық жүйеге біріктіруге бізге белгілі нота жазу тәсілдері пайда болғанға дейін мыңдаған жыл бұрын ұмтылған.
Музыка іс жүзінде барлық мәдениеттерде кездеседі
«Музыка — адамзаттың ортақ тілі» деген сөз көбіне әдемі метафора ретінде қабылданады. Алайда қазіргі ғылыми зерттеулер бұл ойдың елеулі ғылыми негізі бар екенін көрсетеді.
Ауқымды зерттеу барысында ғалымдар көптеген қоғамдардың музыкалық дәстүрлерін талдап, ән мен музыка әртүрлі мәдениеттерде іс жүзінде кең таралған деген қорытындыға келді. Бұл ретте түрлі халықтардың музыкалық жүйелері бір-бірінен айтарлықтай ерекшеленуі мүмкін.
Зерттеушілер музыканың сипаты мен оның әлеуметтік қызметі арасында да қайталанып отыратын белгілі бір байланыстарды анықтаған. Мысалы, бесік жырлары, би музыкасы немесе белгілі бір рәсімдерге қатысты әндер тыңдарманға сол мәдениет мүлде таныс болмаса да, белгілі бір дәрежеде танылатын ерекшеліктерге ие болуы мүмкін.
Бұл әлемде бірыңғай «әмбебап музыкалық грамматика» бар деген сөз емес. Керісінше, зерттеулер музыка жасаудың адамзат мәдениетінің аса тұрақты әрі маңызды бөлігі екенін көрсетеді.
Неліктен сүйікті ән соншалықты күшті эмоция тудырады?
Музыкадан туындайтын эмоция — жай ғана көркем теңеу емес.
Nature Neuroscience журналында жарияланған зерттеуде ғалымдар позитрондық-эмиссиялық томографияны пайдаланып, музыкадан туындайтын ерекше күшті эмоциялық әсер кезінде мидың марапаттау жүйесінде эндогендік дофамин бөлінетінін анықтаған.
Ең қызығы, бұл реакция тек музыкалық шарықтау сәтімен шектелмейді. Марапаттау жүйесінің әртүрлі бөліктері сүйікті музыкалық сәтті күту кезінде де, эмоциялық шарықтау шегін бастан кешіру кезінде де белсенді болады.
Сондықтан таныс композиция сүйікті аккорд, вокалдық партия немесе drop басталмай тұрып-ақ толқу сезімін тудыруы мүмкін. Тыңдарман не болатынын алдын ала біледі, бірақ соған қарамастан күту процесінің өзінен ләззат алады.
Музыка мен жады арасында ерекше байланыс бар
Көпшілікке таныс бір құбылыс бар: ескі әннің бірнеше секундтық үзіндісі өмірдің белгілі бір кезеңін — бір орынды, адамдарды, көңіл күйді немесе бұрыннан еске түспеген оқиғаларды кенеттен қайта жаңғыртады.
Музыка мен автобиографиялық жадының байланысы нейропсихология саласында да белсенді зерттеліп келеді.
Ғылыми жұмыстарға жасалған жүйелі шолу таныс музыканың автобиографиялық естеліктерді оята алатынын және музыка арқылы туындаған естеліктердің өзіндік ерекшеліктері бар екенін көрсеткен.
Альцгеймер ауруына шалдыққан адамдарға жүргізілген зерттеулер ерекше назар аударады. Олар басқа жады түрлері айтарлықтай бұзылған жағдайда да музыкалық жадының кейбір түрлері мен музыкаға эмоциялық реакция ішінара сақталуы мүмкін екенін көрсетеді.
Сонымен бірге бұл деректі «Альцгеймер кезінде музыкалық жады толық сақталады» деген танымал мифке айналдырмаған дұрыс. Ғылыми көрініс әлдеқайда күрделі: музыкалық жадының әртүрлі түрлері әрқалай бұзылуы мүмкін, ал зерттеу нәтижелері аурудың кезеңіне және тапсырманың сипатына байланысты өзгереді.
Музыка, эмоция және естелік арасындағы осындай ерекше байланыс бұл бағытты қазіргі нейроғылымдағы ең қызықты зерттеу салаларының біріне айналдырады.
Сүйек флейтадан миллиардтаған цифрлық жазбаға дейін
Музыка тарихындағы ең әсерлі құбылыстардың бірі — тек музыкалық стильдердің өзгеруі емес, музыканың өмір сүру және таралу тәсілдерінің де түбегейлі өзгеруі.
Бір кездері музыкалық шығарманы тек орындаушының жанында болған адам ғана ести алатын. Кейін музыка жазу жүйелері, баспа ноталары, механикалық құрылғылар, фонограф, грампластинкалар, магниттік таспа, радио, компакт-дискілер, цифрлық аудиофайлдар және ақырында стриминг пайда болды.
Радио алғаш рет бір орындауды музыканттан жүздеген немесе мыңдаған шақырым қашықтықта отырған өте үлкен аудиторияға бір мезетте жеткізуге мүмкіндік берді.
Интернет бұдан да үлкен өзгеріс әкелді: географиялық қашықтықтың маңызы іс жүзінде жоғалды.
Бүгінде тәуелсіз музыкант үй студиясында трек жазып, оны әртүрлі елдердегі тыңдармандарға дерлік бірден ұсына алады. Ал тыңдарман бірнеше онжылдық бұрын елестету қиын болған көлемдегі музыкаға қол жеткізе алады.
Алайда осындай қолжетімділікпен бірге жаңа мәселе пайда болды — орасан көп релиздің арасынан естіле білу.
Сондықтан қазіргі музыкалық экожүйе тек музыканттарға ғана тәуелді емес. Оны диджейлер, радиостанциялар, музыка редакторлары, лейблдер, продюсерлер, журналистер, плейлист кураторлары, музыкалық сервистерді әзірлеушілер және қызықты композицияларды тауып, өзгелерге ұсынатын тыңдармандардың өздері қалыптастырады.
Музыка үнемі өзгеріп отырады — оның күші де осында
Әр буын дерлік «бұрын музыка шынайы еді» деген пікірді кем дегенде бір рет естіген.
Алайда тарих керісінше көрсетеді: музыка әрқашан эксперимент арқылы дамып отырған.
Электрогитараның пайда болуы популярлық музыканы өзгертті. Синтезаторлар алғашында ерекше электрондық құрылғы ретінде қабылданса, кейін көптеген жанрлардың ажырамас бөлігіне айналды. Драм-машиналар мен семплерлер хип-хоп, хаус, техно және электрондық музыканың көптеген басқа бағыттарының қалыптасуына маңызды үлес қосты.
Компьютердің өзі толыққанды музыкалық студияға айналды.
Бүгінде бұл құралдарға алгоритмдік технологиялар мен жасанды интеллект қосылып, авторлық, шығармашылық және адамның музыка жасаудағы рөлі туралы жаңа пікірталастар туғызып отыр.
Бірнеше онжылдықтан кейін бүгінгі музыка жасау тәсілдері де айтарлықтай өзгеруі мүмкін. Бірақ тарих адамдардың дыбыс жасауға, оны бөлісуге және музыка арқылы өзгелермен эмоциялық байланыс орнатуға деген қажеттілігі жоғалмайды деп болжауға негіз береді.
Халықаралық музыка күні құтты болсын!
Minatrix.FM командасы музыканттарды, вокалистерді, композиторларды, ән авторларын, диджейлерді, продюсерлерді, дыбыс режиссерлерін, радио жүргізушілерін, лейблдер мен музыкалық жобалардың өкілдерін және өмірін музыкасыз елестете алмайтын барша жанды шын жүректен құттықтайды.
Тәуелсіз әртістерге ерекше құттықтауымызды арнаймыз.
Өзінің алғашқы трегін жазып жүрген, жаңа дыбыстармен тәжірибе жасап жүрген, алғаш рет эфирге шығып, алғашқы сеттерін ойнап жүрген және ірі лейбл мен үлкен жарнамалық бюджетсіз-ақ музыка шығаруды жалғастырып жүрген адамдардың арқасында музыкалық мәдениет үздіксіз дамып келеді.
Ал тыңдармандарға айтар ең басты тілегіміз — жаңа музыканы ашудан ешқашан жалықпаңыздар.
Кейде кеше ғана бар екенін білмеген композицияңыз өміріңіздің ұзақ жылдарға созылатын бір бөлігіне айналады.
Халықаралық музыка күні құтты болсын!
Керемет тректер, батыл музыкалық идеялар, талантты тәуелсіз әртістер, шынайы эмоциялар және алғашқы секундтарынан-ақ дыбысын қаттырақ қойғыңыз келетін музыка әрдайым көп болсын.
Minatrix.FM — музыка бізді біріктіреді.
